Χ. Παπαγεωργίου : «Δεν έχει νόημα απλά να σηκώνουμε το δάχτυλο και να λέμε τι μας αρέσει και τι όχι. Δράση, όχι λόγια!»
Κύριο

07 Σεπτέμβριος 2017

Συνέντευξη : Χριστόφορος Παυλάκης

Μετά την μεγάλη επιτυχία της παράστασης "Ποιος θα φαγωθεί;" την περίοδο του Ιουλίου, η Αθηνά Τσικνιά και η Χρυσάνθη Παπαγεωργίου επιστρέφουν για ένα δεύτερο κύκλο παραστάσεων, στην αγαπημένη αυλή του Θυμωμένου Πορτραίτου, με την δολoφονική κωμωδία που βασίζεται στο έργο της Debbie Isitt, "The Woman Who Cooked Her Husband".

 

Λίγο πριν την πρώτη παράσταση αυτού του δεύτερου κύκλου(Παρασκευή 8/9-Σάββατο 9/9 και Παρασκευή 15/9-Σάββατο 16/9 στις 21:15΄), είχαμε την ευκαιρία να συνομιλήσουμε με την Χρυσάνθη Παπαγεωργίου για τον ρόλο της, τη συνεργασία με τους συμπρωταγωνιστές της, το Bar Theatre αλλά και την τέχνη του θεάτρου γενικότερα.

Δεύτερος κύκλος παραστάσεων για το «Ποιος θα φαγωθεί;».Ποια είναι τα συναισθήματά σου για αυτόν; Το άγχος είναι μεγαλύτερο;

Νιώθω μεγάλη χαρά! Όταν ο κόσμος ζητάει να ξαναγίνει μια παράσταση, πάντα υπάρχει άγχος...Αυτό το δημιουργικό άγχος που θέλεις να εξελιχθείς και να επιτυχείς κάτι παραπάνω από την προηγούμενη!

Πες μας λίγα λόγια για την Λώρα, τον ρόλο σου στη συγκεκριμένη παράσταση. Βλέπεις κοινά σημεία με σένα και πόσο εύκολο είναι να υποδύεσαι την «πέτρα του σκανδάλου»;

Η Λώρα είναι μια «ανάλαφρη» κοπέλα, που ερωτεύεται άνευ όρων, και όταν τελικά μαθαίνει ότι ο άντρας των ονείρων της είναι παντρεμένος με κάποια άλλη, εδώ και 19 χρονιά, δεν απελπίζεται, αλλά αποφασίζει να τον διεκδικήσει και να τον κατακτήσει. Ναι! Είναι η «πέτρα του σκανδάλου», αλλά έχει πειστεί ότι πρόκειται για έναν έρωτα που οφείλει να ρισκάρει τα πάντα! Σχετικά με τα κοινά σημεία...Δε νομίζω ότι μπορώ να βρω πολλά με την Λώρα, και αυτό ακριβώς ήταν και το δέλεαρ για να αναλάβω τον ρόλο! Κάτι τόσο εκτός από εμένα. Να το αναλύσω, να το καταλάβω, να το ενσωματώσω...Αυτό με ιντρίγκαρε περισσότερο!

Ομαδική δουλειά το Θέατρο, όπως συνηθίζουμε να λέμε. Μίλησε μου λίγο για την συνεργασία σας με την Αθηνά Τσικνιά και τον Αχιλλέα Ράδη.

Το Θέατρο δεν θα μπορούσε να είναι αλλιώς! Η γνωριμία μου με την Αθηνά Τσικνιά ήταν από τις πιο ευτυχείς  συγκυρίες όταν ήρθα στα Γιάννενα. Υπάρχει συνεννόηση και κοινή αντίληψη πάνω στην τέχνη, οπότε το να συμπορευτούμε ήταν κάτι που προέκυψε εντελώς φυσικά. Με τον Αχιλλέα ήμασταν φίλοι και, πάνω στη συζήτηση, προέκυψε η επιθυμία για συνεργασία. Οπότε, ξεκινήσαμε από τα «καφενεία» και μετά μπήκαμε στις πρόβες. Και αυτό ήταν δώρο...Συνεχίζουμε μέχρι τώρα να δουλεύουμε, αλλά και να περνάμε όμορφα όλοι μαζί. Ήμαστε μια παρέα!

Τι εισπράττει, τελικά, ο θεατής από το «Ποιος θα φαγωθεί»; Ποιο είναι το μήνυμα, δηλαδή, που μεταδίδει το συγκεκριμένο έργο;

Το έργο αναφέρεται σε κάτι που απασχολεί την ανθρωπότητα αιώνες τώρα....Τις εξωσυζυγικές σχέσεις! Το θέμα, βεβαία, που κάνει το έργο ενδιαφέρον, κατά την άποψη μου, είναι η γυναικεία αλληλεγγύη.  Το πώς δηλαδή, τελικά, οι δυο απατημένες γυναίκες μπαίνουν στην διαδικασία, αντί να βγάλουν η μία τα μάτια της άλλης, να συνασπιστούν απέναντι στον σύντροφο τους, που τους έβαλε σε αυτή την διαδικασία. Όσο για το μήνυμα, νομίζω είναι ξεκάθαρο...Μια του κλέφτη, δυο του κλέφτη...

Δεύτερο σερί καλοκαίρι που συμμετέχεις σε ένα Bar Theatre. Τι είναι αυτό που κάνει το συγκεκριμένο είδος θεάτρου τόσο ξεχωριστό και που έχει κάνει τον κόσμο να το αγκαλιάσει;

Μια θεατρική πράξη μπορεί να τελεστεί οπουδήποτε και αυτό, νομίζω, είναι η ομορφιά του θεάτρου. Το Bar Theatre σου δίνει την ευκαιρία να πλησιάσεις το κοινό πιο πολύ, να παίξεις μαζί του, να είσαι άμεσος και να πειραματιστείς. Αυτό είναι κάτι που αρέσει στους θεατές, γιατί γίνονται μέρος της δραματικής πράξης και επομένως συντελούν στην εξέλιξη της. Με απλά λόγια, η ομάδα μεγαλώνει, με αποτέλεσμα κοινό και συντελεστές να γινόμαστε ένα.

Από την εμπειρία σου, υπάρχει εν τέλει  χώρος για δημιουργία στα Γιάννενα; Τι είναι αυτό που ενδεχομένως θα άλλαζες;

Ακόμα και να μην υπάρχει χώρος, τον φτιάχνεις εσύ...Αυτό που χρειάζεται είναι η όρεξη για να δημιουργήσεις! Να βρεις τους ανθρώπους που θα έχεις κοινή πλεύση, αισθητική και αγωνίες.  Όπως είπαμε, το θέατρο είναι ομαδική δουλειά. Αυτό είναι το πιο βασικό...Οι άνθρωποι, όχι ο τόπος! Επειδή είμαι άνθρωπος της δράσης, νομίζω ότι αυτά που θα ήθελα να αλλάξω προσπαθώ να τ' αλλάξω όντως! Δεν έχει νόημα απλά να σηκώνουμε το δάχτυλο και να λέμε τι μας αρέσει και τι όχι. Δράση, όχι λόγια!

Αφού σε ευχαριστήσω για τη συνομιλία μας και ευχηθώ καλή επιτυχία σε αυτόν τον δεύτερο κύκλο παραστάσεων, θα ήθελα να κλείσουμε με ένα μήνυμα προς το κοινό των Ιωαννίνων.

Η ίδια η τέχνη είναι το μεγαλύτερο δέλεαρ! Όποτε αυτό που θα έλεγα είναι να αρπάζουμε κάθε ευκαιρία, να ξεκοκαλίζουμε βιβλία, να ψάχνουμε τις πιο απίθανες παραστάσεις σε δρόμους, θέατρα και μπαρ, να παρακολουθούμε κινηματογράφο, να αφουγκραζόμαστε την μουσική και  όχι μόνο να την ακούμε! Με λίγα λόγια, να ζούμε πραγματικά και όχι απλά να υπάρχουμε!

 

Λίγα λόγια για το έργο

 

Πρόκειται για μια παράσταση που λικνίζεται στους ξέφρενους ρυθμούς του rock & roll του Elvis Presley, με ήρωες που ξεπήδησαν από την ωμότητα της σύγχρονης εποχής, με έξυπνο χιούμορ και ευρηματική σκηνοθεσία. Τρεις άνθρωποι, ένα τραπέζι και μία κιθάρα επί σκηνής μας ταξιδεύουν σε ένα αγρίως παθιασμένο ερωτικό τρίγωνο.

Η Χίλλαρυ, μια γυναίκα μέσης ηλικίας της οποίας βασική ασχολία είναι η μαγειρική και οι δουλειές του σπιτιού, ανακαλύπτει ότι ο σύζυγός της Κένεθ την απατά με την κατά πολύ νεότερή της Λώρα. Μετά από 19 χρόνια έγγαμου βίου ο κόσμος της γκρεμίζεται και ό,τι μέχρι τότε θεωρούσε δεδομένο ανατρέπεται. Η αντίδρασή της σε αυτό; Ένα δείπνο με καλεσμένους τον πρώην άντρα της με την νυν σύζυγό του, ένα τραπέζι για τρεις! Αλλά ποιοι θα φάνε και ποιοι τελικά θα φαγωθούν;

Μέσα από εννιά θεατρικές σκηνές με παράλληλες δράσεις και flashbacks, παρακολουθούμε τις ζωές τριών ανθρώπων που ερωτεύονται, φθείρονται και καταλήγουν να διαπράξουν έγκλημα. Όλα εκτυλίσσονται γύρω από ένα τραπέζι που συμβολικά παραπέμπει στο θανάσιμο αμάρτημα της λαιμαργίας ενώ οι ήρωες κυλιούνται στην αμαρτία ο ένας μετά τον άλλον! 

 

Συντελεστές

 

Σκηνοθεσία: Χρυσάνθη Παπαγεωργίου, Αθηνά Τσικνιά

Παίζουν: Χρυσάνθη Παπαγεωργίου (Λώρα)

Αχιλλέας Ράδης (Κένεθ),

Αθηνά Τσικνιά (Χίλλαρυ)

Διασκευή: Έλενα Μεντζέλου

Σκηνογραφία: Άκης Μάστακας

Σχεδιασμός Φωτισμού: Αχιλλέας Κάππης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Ελένη Καμποσιώρη

Μουσική Επιμέλεια/ Ενδυματολογία: Η ομάδα

Φωτογραφίες: Βαγγέλης Ζήκος 

Αφίσα: Γιάννης Ταγματάρχης

 

Πληροφορίες Παράστασης

 

Παρασκευή 8/9-Σάββατο 9/9 και Παρασκευή 15/9-Σάββατο 16/9 στις 21:15΄

Bar Theatre στην αυλή από το «Θυμωμένο Πορτραίτο»

Καποδιστρίου 20

Tηλέφωνο Kρατήσεων: ‪2651068550

Είσοδος: 5 ευρώ

Τηλ.: 26510 23657 - 76655
Στρατάρχου Παπάγου 36
Ιωάννινα, Greece
info@epirusonline.gr

Χρήσιμα Links

 
Χρησιμοποιούμε cookie για την εξατομίκευση περιεχομένου και διαφημίσεων, την παροχή λειτουργιών κοινωνικών μέσων και την ανάλυση της επισκεψιμότητάς μας. Cookie policy. I accept cookies from this site. Agree